Edition numérique des guides pratiques pastel

Voyage artistique riche, mettant en avant des techniques variées telles que l'aquarelle, l'acrylique, les paysages impressionnistes et la sculpture. On y découvre des artistes comme Sophie Amauger, ...

Voyage artistique riche, mettant en avant des techniques variées telles que l'aquarelle, l'acrylique, les paysages impressionnistes et la sculpture. On y découvre des artistes comme Sophie Amauger, ...

Ce contre-jour voilé de mystère inspire un travail sur les nuances et le rendu des lumières : tantôt crues, tantôt nimbées, elles doivent servir la silhouette de la végétation et traduire...

Une place ensoleillée donnant sur les collines avoisinantes, un premier plan d’ombres apportées par de grands arbres. Composé d’après une photo personnelle, ce paysage du Sud...

Le portrait d’enfant est un sujet très tentant, surtout si on a le modèle sous la main. Mais réussir à rendre la douceur d’un jeune visage est difficile. L’essentiel de cet exercice monochrome...

Ne refoulant pas son tempérament de coloriste, Pierre de Michelis vous proposede voir la nuit… en couleurs?! En choisissant judicieusement ses tons de pastel et leurs potentialités...

Durant la saison d’hiver, la montagne enneigée se pare d’une multitudes de tons, selon qu’elle se trouve dans l’ombre ou dans la lumière. Après un dessin sommaire, surtout ne vous...

J’affectionne particulièrement les promenades sur les rives. Ces endroits sont souvent propices à la rêverie et j’aime à me laisser porter par le calme et la beauté des reflets du paysage...

Ce paysage de bord de mer m’a permis de travailler sur Pastelmat, qui conserve tout le velouté du pastel. J’ai utilisé des teintes chaudes pour la plage et les rochers afin de compenser...

Si le drapé peut être en soi l’objet du tableau, il n’a pas son pareil pour mettre en scène une nature morte : voici une composition riche où velours, satin et porcelaine se valorisent...

Rideaux, nappes, vêtements, étoffes... Le drapé est l’art d’arranger le tissu à l’intérieur de l’œuvre. Sujet principal du tableau ou simple élément de décor, ses plis, fronces, ourlets...

Pour travailler le nu, il faut éviter la représentation directe, à l’aspect photographique, et se concentrer sur les masses de couleurs principales. Peindre en aplats, sans modeler...

Touches fragmentées, transparences et effets de lumière, cette composition de roses rappelle les bouquets réalisés par les impressionnistes. Plus qu’une observation détaillée...

Tons fondus ou saturés de pigments, traits, hachures, aplats, le pastel offre une multitude de combinaisons pour évoquer la grâce de ce bouquet simple qui bénéficie d’une lumière...