Le Guide essentiel de la NATURE MORTE - 40 tutoriels à peindre étape par étape

La nature morte : une manière de voir notre monde

Sans doute plus que n’importe quel autre genre en peinture, la nature morte se prête à toutes les variations. Variations de composition, bien sûr, mais aussi de formes, de couleurs et d’ambiances. La nature morte est également à même de rendre le sentiment de l’intime, la notion du temps qui passe, les joies qu’apporte chaque saison et enfin, elle est un genre qui permet tout simplement d’exprimer le bonheur naturel de peindre. C’est dans cet esprit que nous avons souhaité vous proposer ce nouveau numéro de Secrets d’Artistes. Toutes les saisons sont bel et bien à l’honneur avec une succession de rencontres et de démonstrations étape par étape offertes par les plus grands maîtres du genre, des quatre coins du globe. Sélectionnées à partir des meilleurs articles des revues Pratique des Arts et Plaisirs de peindre, les pages que vous vous apprêtez à découvrir vous offriront toutes les clés pour appréhender la nature morte sous tous ces aspects. Vous y trouverez aussi bien des artistes qui s’inspirent de la grande tradition flamande, que des artistes qui abordent la nature morte de manière contemporaine. Le terme est peut-être d’ailleurs mal choisi : en anglais, tout comme en allemand, « nature morte » se dit « nature immobile » ou « nature silencieuse », rendant un peu mieux compte de cette idée d’un instantané de vie saisi pour l’éternité sur la toile ou sur la feuille. Fleurs, objets du quotidien, plaisirs de la table et des sens, la nature morte est aussi bien un jeu de formes, de couleurs et d’ambiances qu’une manière pour l’artiste de réfléchir sur le monde qui l’entoure, d’en extraire quelques éléments, parfois simples, parfois complexes, pour les agencer avant de les restituer en quelques coups de pinceau ou de crayon. C’est pourquoi les sujets que vous allez découvrir ne sont pas que des simples idées d’inspiration : ils constituent également des outils pour vous donner les moyens de, vous aussi, transmettre vos émotions, vos envies, vos sentiments. La peinture est le reflet de votre vie intérieure et Secrets d’Artistes vous aide à la dévoiler.
Bonne lecture et bonne peinture !
La rédaction

AU SOMMAIRE :
Le portfolio, des tableaux d’inspiration : Découvrez les œuvres des plus grands maîtres contemporains de la nature morte, dans toutes les techniques.
Les bonnes BASES pour réussir vos peintures : Tout savoir pour bien se lancer ! Dessin, huile, acrylique, comment éclairer vos natures mortes…
Des sujets variés : Fleurs, fruits, macarons, vases, bols… Retrouvez tous les sujets de nature morte à l’intérieur de ce numéro.
Les techniques expliquées pas à pas. Tous les médiums à l’honneur : pastel, aquarelle, huile, acrylique, tempera…
Lumière et transparence : 7 artistes vous donnent toutes les clés pour peindre la quintessence de la lumière, maîtriser les reflets…
Des pas à pas : 40 démos illustrées par des photos geste vous permettant de progresser en étant guidé pas à pas.

LES DÉMOS et fiches techniques pour progresser :
Henri-Pierre Bourget : Comment maîtriser les ellipses
Marie-Pierre Le Sellin : Pastel sec, les bons accords
Joël Simon : Huile, les effets chromatiques
Roland Charbonnier : La variété des rouges
Marie-Pierre Le Sellin : Acrylique, la couleur matière
Amandine Gilles : Bien éclairer ses natures mortes
Pierre de Michelis : Couleurs et graphismes (huile)
Ewa Rzeznik : Simplifiez grâce à la peinture au couteau (huile)
Joël Simon : Gâteau d’après une photo retouchée (huile)
Catherine Martini : Des macarons faits maison (acrylique)
Wim Verhelst : Retour d’école (crayons de couleur)
Patrick Henry : Un œuf à la coque (pastel)
Michel Bordas : Coupe glacée gourmande…
Marco Piva : Jeux de lumière (tempera)
Barbara Edidin : Hyperréalisme aux crayons de couleur
Shirley Trevena : Aquarelliste affranchie (aquarelle)
Véronique Guéret-Hautdidier : Optimiser le rendu des lumières et des couleurs (pastel)
Gérard Fally : Composer avec la lumière (huile)

À LA MANIÈRE FLAMANDE :
Patrick Martin : La nature morte est un théâtre (pastel)
Paul Dumestre : Des compositions maîtrisées (pastel)
Jos Van de Ven : Composition avec deux vases (huile)
Gérard Dubois : Peindre le cuir et l’étain (huile)
Marie-Pierre Le Sellin : Nature morte de peintre (crayons pastel)

LUMIÈRE ET TRANSPARENCE :
Aurelio Rodríguez López : Un maître de l’illusion (huile et pastel)
Claude Texier : La quintessence de la lumière (pastel)
Travailler les cuivres (pastel)
Éric Bari : Maîtriser les reflets (huile)
Alain Bellanger : L’art d’entretenir l’illusion (pastel)
Nono Garcia : Transparence en monochrome (aquarelle)
Debbie Friedman : Transparence minérale (crayons de couleur)