Le Guide essentiel du PASTEL - Paysage, nature morte, portrait, animaux

AU SOMMAIRE

PORTFOLIO : Un tour du monde des prouesses artistiques de ceux qui ont choisi le pastel pour s’exprimer…

LES BASES TECHNIQUES :
- Marie-Pierre Le Sellin : Choisir ses pastels
- Michel Bordas : Une palette réduite mais harmonieuse
- Joël Simon : Les supports pour pastel
- Joël Simon : Préparer son support pastel
- Patrice Bourdin : Peindre au pastel sur toile         
- Patrice Bourdin : Petits conseils d’atelier 

LA FIGURE HUMAINE :
- Laurent Botella : L’impressionniste moderne
- Penelope Milner : Scène intime en contre-jour
- Penelope Milner : Sur le motif, réussir ses scènes de rue
- Charles Peyrouny : Nus, la féminité sublimée
- Nathalie Picoulet : Un idéal de beauté 

PEINDRE LES FLEURS :
- Joël Simon : Fleurs de pommier
- Gilse : Cœur de rose
- Pierre de Michelis : Bouquet de fleurs colorées
- Chris : Nature morte au vase           
- Christine Dumont : Le temps des hortensias
- Alberto Piedra Fernandez : La douceur des lys 

PEINDRE LES PAYSAGES :
- Cheryl Culver : La poésie du vert
- Marie-Pierre Le Sellin : Champs de blé en Charente
- Pierre de Michelis : Bien représenter les arbres
- William Hosner : Paré pour le motif
- William Hosner : Un paysage en une séance
- Patrice Bourdin : Foisonnement printanier
- Patrice Latger : Le ciel dans tous ses états
- Pierre de Michelis : Essaouira la blanche
- Sylvie Poirson : L’eau, l’art et la transparence
- Danièle Trigalet : Symphonie de couleurs
- Jean-Yves Marrec : Vagues et vent
- Patrice Latger : Interpréter une scène de nuit 

LA NATURE MORTE :
- Paul Dumestre : Variation autour des agrumes
- Wim Verhelst : Nature morte veloutée
- Marie-Hélène Auclair : Nature morte aux prunes
- Jerzy Mosciki : Le verre de lait
- Marie-Pierre Le Sellin : Récolte estivale
- Anne-Marie Ruggeri : Une nature morte tout en contrastes 

LE PORTRAIT :
- Gisèle Hurtaud : Portraits sensibles
- Gisèle Hurtaud : Portrait d’une jeune Tibétaine
- Ruben Belloso : Faire naître un regard
- Marie-Pierre Le Sellin : Jeune garçon au teint clair
- Gwenneth Barth : Comment saisir l’expression du modèle
- Marie-Pierre Le Sellin : Jeune femme au teint mat
- Marie-Pierre Le Sellin : Leçon de portrait
- William Hosner : Un portrait d’après modèle 

LES ANIMAUX :
- Patrice Bourdin : Chien au regard complice
- Christine Pultz : Portrait de chat
- Isabelle Lim : Mouvements et couleurs
- Wim Verhelst : Compagnon d’été
- Michel Bordas : Oies en liberté
- Marie-Pierre Le Sellin : Portrait canin
 

EDITO

Le pastel : une technique libre et sans contraintes.

Considéré comme la reine des techniques par les Frères Goncourt, le pastel est à l’honneur de ce cinquième numéro de Secrets d’Artistes. Le pastel est sans aucun doute le médium permettant le mieux de restituer transparence, velouté, textures et lumière. Et seul le pastel a réussi la gageure de concilier les deux éternels rivaux en art que furent le dessin et la couleur. Nulle autre technique n’a su illustrer aussi bien les idées des peintres de la modernité. Et laquelle d’entre elles peut se targuer d’être aussi pure et directe que le pastel, qui n’est après tout rien d’autre qu’un bâton de pigment quasiment pur tenu entre le pouce et l’index ?

Aujourd’hui fermement campé sur l’histoire de sa tradition et sur sa capacité à accompagner au plus près les révolutions picturales, le pastel est de toutes les incursions en art. Il peut être travaillé aussi bien sur le motif qu’en atelier, ou chez soi, et il se prête à tous les sujets. À votre tour d’en faire l’expérience par vous-même grâce à ce nouveau numéro de Secrets d’Artistes. Vous pourrez donner libre cours à votre inspiration en parcourant les 160 pages du présent numéro : conseils d’artistes, démonstrations, recettes, analyse de tableaux, astuces… Nous avons sélectionné ces artistes à partir des anciens articles des magazines Pratique des Arts et Plaisirs de peindre car ils nous paraissent être les plus représentatifs du pastel tel qu’il se pratique aujourd’hui : libre et sans contrainte.

Au-delà de leurs spécificités, de leur style et de leur pratique, ce qui unit tous ces artistes est leur conviction que le pastel est bel et bien la technique qui leur sied le plus, comme vous allez le constater par vous-même dans les pages qui suivent. La transmission du savoir, le partage et la soif insatiable de découverte sont aujourd’hui les maîtres-mots des pastellistes. Alors, n’attendez plus, laissez-vous, vous aussi, guider par votre passion !

Bonne lecture et bonne peinture !
La rédaction